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涉江采芙蓉教学设计 第1篇
一、设计思想
诗歌教学重在培养学生对古诗词的赏鉴能力，激发学生对古诗词的兴趣，因此本课设计着重抓住学生的思维特点，找准切入点，从读诗、品文、赏情、悟法入手，紧扣“四个一”，在教学中渗透激趣、感知、探究、拓展等多种语文思想，真正引领学生进入高中的古代诗歌鉴赏领域。
二、教材分析
《涉江采芙蓉》是新人教版高中《语文必修2》第二单元《古诗三首》中的一首。《古诗十九首》多是文人创作的诗歌，在中国古代诗歌的艺术手法上起着承前启后的作用。这首五言诗无论是在艺术上，还是在思想上都已经达到了十分纯熟的境界，是一篇指导学生鉴赏古代诗歌的极好范文。
三、学情分析
学生刚进入高中的古代诗歌鉴赏，对其要求及方法还很陌生，尤其前三课不是太简单（如《诗经》篇章），就是太难（像《离骚》），或是太长（如《孔雀东南飞》），都只是让学生初步认识古代诗歌的特点，这首诗歌才开始真正引领学生进入高中的古代诗歌鉴赏领域。新课标鼓励学生作个性化解读，我们还可以引导学生就此作些探索。
四、教学目标：
①通过朗读教学，逐层深入地把握诗歌的情感。
②运用联想和想象描摹诗歌中的艺术画面，进而揣摩诗歌的意境。
③引导学生从意象领会诗中高洁的情怀，从而培养学生高雅的情趣和高洁的品格。
五、教学重点、难点
①抓住诗歌意象把握诗歌情境，培养学生诗歌鉴赏能力。
②通过朗读和探究，揣摩诗中跌宕起伏的情感变化。
六、教具、课时安排：多媒体课件一课时。
七、教法学法：
这篇课文，主要采用“激趣——感知——探究——拓展”的教学模式完成教学。引导学生通过听、读、思、议、写的学习方法来完成学习任务，以提高学生诗歌鉴赏能力。
八、教学过程：
（一）一个故事的导入，营造氛围
播放《红豆生南国》的曲子，在音乐的背景中教师开始讲述“红豆”的故事——（相传，古时有位男子出征，其妻朝夕倚于高山上的大树下祈望；因思念边塞的爱人，哭于树下。泪水流干后，流出来的是粒粒鲜红的血滴。血滴化为红豆，红豆生根发芽，长成大树，结满了一树红豆，人们称之为相思豆。因此古人常用它来象征爱情或相思），激发学生的兴趣。引出王维《红豆》一诗，解析红豆是思念的象征，所以人们采撷它寄托相思之情。借以引出在古诗中，诗人常以物寄情，今天就让我们一起走进《古诗十九首》中的名篇《涉江采芙蓉》去体会主人公借物寄情的方式，看他以何寄情，所寄何情。
（二）文学常识积累
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。
清代沈德潜说“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京（西汉）古诗，皆在其下。”（注：教师要对此进行浅析，让学生初步体会到《古诗十九首》的文学价值。）
（三）一种深情的朗读（主要解决下面两个任务），初步把握情感。
1、文意疏通，引导学生翻译诗歌
2、整体感知诗歌内容
（1）直接抒情的词或句。
明确：忧伤
（2）诗中谁在忧伤？（启发学生从多角度阐释自己的观点）
明确：
A游子在忧伤——这是一首游子思念家乡及亲人的诗歌。
（首句说游子采摘香花芳草欲送给对方；次说所思的人身在远方，心愿难遂；最后说人各一方，忧伤难遣。）即：采莲人、送莲人、思乡人同为一人——游子
B一种相思、两地忧伤
闺中女子采摘芙蓉想要寄给“所思”的男子，同时推己及人想象那位男子也在“还顾望旧乡”思念自己，他发出“长路慢浩浩”欲归不得之叹。这样理解与下文“同心而离居”一句相应，相思是两个人共同的感受。即：采莲人与送莲人为女子，思乡人是女子所想、所思的游子。
为了让学生更好的理解“一种相思、两地忧伤”的情境，可做相应的拓展延伸，如：白居易《邯郸冬至夜思家》，让学生明确这种推己及人的想象在古代诗歌中的作用。
小结：诗中把客观实际与主观想象完美结合，也就是我们平时所说的虚实结合的手法，其作用是使情感更浓郁。
教师总结：至此，学生已经初步把握了诗歌的主要内容和情感。播放朗读音频，让学生来深入品味诗歌的情感。
（四）一类人、景、物关系的探究（主要完成下面两个任务），深入掌握主旨。
1、物与人的关系
（1）诗歌中提到了哪些意象？
明确：芙蓉、兰、芳草
（2）这些意象有何特征？
（为了让学生更好地了解这些意象的特征，可以引出相应的实例。）
如：“芷兰生幽谷，不以无人而不芳，君子修道立德，不为穷困而改节”。——孔子
“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”——《离骚》
“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”——《爱莲说》
物（意象）人
兰————孔子
芙蓉————屈原
莲————周敦颐
小结：这些意象所表现出来的特征，与人物的内在品质相关。由此也我们可以大胆的猜想，诗歌中所选用的意象和主人公的品质也存在着联系。
教师归纳：诗歌中意象的总体特征是美好的，能表现出主人公的品质是高洁的。
我们把这种借助意象传达内心情感的手法叫做——借物传情。
为了巩固学生对此的理解，可做相应拓展。赏析王安石的《梅花》和陈毅的《青松》。让学生明白咏梅、咏松的目的在于抒发自己的情怀和志向。从而认识到主人公借助芙蓉、芳草等事物欲传达出其美好情怀。
2、探究事与情的关系
问：由诗歌的主要内容可以概括出诗歌写了件什么事？表达了作者什么样的情感？
明确：主要写了采摘芙蓉这件事，表达了主人公的思念之情。而这种借助采摘植物来表达自己感情的例子在古代有很多，我们把这种手法叫做——借事传情。（可举相关例子让学生了解在古代有很多类似的采摘植物表达自己情感的事例，如：折柳送别表达的是自己对亲人的留恋、祝福之情；折梅寄人表达的是对人的相思、祝愿之情。还可引入《古诗十九首》中的《庭中有奇树》一诗，来对比阅读，体会这种手法）
（五）一项诗歌特点的赏析，感悟诗歌的本质。
1、赏境
问：诗歌构筑出一幅怎样的画面？表现出了何种意境？（让学生用优美的富有诗意的语言描述出文中意象构筑出的画面，以提高学生的想象能力和语言表达能力。）
教师归纳：这是一幅清新、美丽、自然的画面，加之主人公美好的情感，形成了纯洁、高雅的意境。
2、赏情
朱光潜在评论此诗歌时说它看起来很直率，但实际上很曲折。而这曲折恰恰体现在跌宕起伏的情感上，该如何理解？
采芙蓉（热情、欣喜）——欲遗谁（伤感）
望旧乡（希望）——路漫漫（惆怅）
同心（幸福、喜悦）——离居（绝望）
小结：实质上，诗歌虽然你篇幅短小，但是内容无限。小诗中常常能孕育丰富的情感。引李端的《闺情》让学生体会此诗中情感由寂寞到欣喜再到惆怅的变化过程，并以此启发学生写作避免平铺直叙。
（六）总结
引古人对《古诗十九首》的评价来总结全文，让学生了解其深远的艺术价值。
“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”
——钟嵘《诗品》
“兴象玲珑，意致深婉，真可以泣鬼神，动天地”
——胡应麟《诗薮》
“实五言之冠冕也。” ——刘勰《文心雕龙》
（七）作业布置
把此文改写成一篇散文，以游子的身份抒发自己对故乡的.思念之情，300字左右。
（八）板书设计
芙蓉采芙蓉
借物抒情借事传情
采芙蓉（欣喜）——所思在远道（失落）
望旧乡（热切）——长路漫漫（忧伤）
同心（欣慰）——离居、终老（绝望）
跌宕起伏
九、教学反思：
巧妙地从情感切入，强化诗歌的诵读，注重优美语言的诠释，紧扣诗歌的意象，补充拓展诗歌的内容，不仅较好的解决了教学重点、难点问题和抽象问题，扩展了学生的知识视野，更重要的是培养了学生的问题意识，强化了学生分析、解决问题的能力，较好的达到了新课程标准倡导的三个方面的教学目标。
涉江采芙蓉教学设计 第2篇
【教学目标】
1.了解关于《古诗十九首》的文学常识；
2.掌握诗歌中重要字词的读音及意思，感受诗歌的思想内涵。
3.学习运用想象描摹诗歌的艺术画面、合作演绎诗歌，理解诗歌表达的情感及意境。
4.培养对中国优秀传统文化的热爱。
【教学重点】
展开联想和想象，用自己的智慧来再现诗歌画面，体味诗歌意境。
【教学难点】
把握优美深邃的画意、诗情。
【教具准备】
多媒体音频、PPT。
【课时安排】
一课时
【教学过程】
一、导入
爱情是人类永恒的话题，但是相爱却不能相守，未免让人扼腕叹息，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，是秦观发出的一种宽慰，一种无奈。今天我们一起走近有“一字千金”之称的《古诗十九首》，看看里面的《涉江采芙蓉》，表达了怎样的相思。
（设计意图：用秦观《鹊桥仙》中的词句导入，激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，从而导出课题。）
活动任务一 文学积累
1.萧统与《文选》
萧统，梁武帝的长子，曾立为太子，年三十，未即位而卒，谥昭明，世称昭明太子。
《文选》是我国最早的一部各类文学作品的选集，收集秦汉以来的文学作品，共三十卷，也称《昭明文选》。《古诗十九首》最早见于《文选》卷二十九 。
2.《古诗十九首》
《古诗十九首》并非一人一时所作，因作者姓名失传，时代不能确定，故编者题为“古诗”，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。没有题目，一般以诗的第一句作为题目。
在文学史上，《古诗十九首》标志着五言诗歌的成熟。 继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，创造出一种独特的艺术风格，刘勰（xié）推崇它为“五言之冠冕”。
（设计意图：了解《古诗十九首》文学常识。)
二、课堂活动
任务活动二 诵读诗歌，置身诗境
涉江采芙蓉
《古诗十九首》
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
采之欲遗谁？所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
【学习任务1】
1.初读诗歌，结合课下注释梳理生字词读音，并用“/”划分朗读节奏，能流利的诵读诗歌。
(设计意图：学生自行梳理生字词字音，主动关注生字词，能流利的诵读诗歌。)
2.教师播放《涉江采芙蓉》朗读音频。
(设计意图：通过朗读音频，帮助学生纠正字音，帮助学生体会诗歌情感。)
3.教师播放背景音乐《烟雨荷柔》，学生再读诗歌。
（设计意图：再读诗歌，体会诗人情感，能有感情的诵读诗歌。)
任务活动三 品味诗歌，体味诗情
【学习任务2】 （4人一小组合作探究）
1.诗中主人公采芙蓉的目的是什么？
明确：采芙蓉是为了“遗”远方的“同心者”，“遗”“所思”。采芙蓉就是为了赠予所思念的人。
2.这首诗为什么是“采芙蓉”，而不是其它物？芙蓉有什么特别之处吗？
明确：莲，君子之花；莲，佳人之花；莲，爱情坚贞之花。
3.你从“远道”一词品出什么？
明确：“远道”为下面的情绪转折透露一些消息。把人物放在美好、欢乐的采莲背景上，抒写独自怀远的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
4.“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”这两句里有哪些意象？这些意象包含着作者怎样的思想感情？
明确： 意象：“旧乡”“长路”。
“旧乡”在“漫漫”长路的那头，看不到也望不着，“旧乡”的爱人此时也正凝眸相望吗？相爱却不得相见，浓浓的相思之情溢于言表。这两句将“远道”意思说尽。
5.“同心而离居，忧伤以终老。”这两句表达了主人公怎样的心情？
明确：黯然痛苦的心情！还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
6.从诗中找表达感情的字眼，并概括主题。
明确：字眼：“思”“忧伤”
表达游子对爱人和家乡的深切思念。
（设计意图：通过小组合作探究，思考问题，培养学生理解诗歌、自主学习能力，并且感悟诗歌中主人公深切的相思情与深沉的思乡意。）
任务活动四 合作描摹，情景再现
【学习任务3】
关于《涉江采芙蓉》这首诗，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？6人一小组，尝试演绎这一情景。
明确：主人公深切的相思情与深沉的思乡意。
（设计意图：在理解诗歌情感的基础上讨论抒情主人公的性别，考察学生的文化常识及逻辑能力；演绎展示情景能提升学生思维，培养学生表现自己的能力。通过整个活动感受诗歌所传递的情感。）
三、拓展提升
1.背诵诗歌，体会诗歌思想情感。
2.运用联想和想象描摹诗歌的画面。（不少于150字）
（设计意图：当堂背诵检测学生对诗歌的理解程度及学习效果，描摹诗歌画面锻炼学生语言表达能力。）
四、板书设计：
《涉江采芙蓉》
《古诗十九首》
君子之花
芙蓉——莲 佳人之花 相思、思乡
爱情之花
五、教学反思
涉江采芙蓉教学设计 第3篇
教学设计
★环节一：诵读体悟，探析诗情（初步）
第一步：学生齐读。（强调节奏二三式）
第二步：学生自由朗读，体会诗歌情感。（可背诵）
第三步：师生讨论，明确诗中蕴含的情感。（思亲、思乡的忧伤之情）
◆问题1：这首诗大体写了什么内容？（简明扼要地叙述或翻译）这首诗表达了作者怎样的感情？哪个词是“诗眼”？这首诗难理解吗？（幻灯片2）
（过江去采荷，水泽长满了兰草、香草。采了荷送谁呢？心上人在远方。回头望故乡，路途迢遥无边际。两心相知相爱却不能在一起，于是要各在一方，愁苦忧伤直至老死。——尽量简洁）
（思亲、思乡）（忧伤）（内容挺“单纯”，似乎不难理解）
有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表达之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，就是要表达思乡、思亲（妇、夫）之情。其实，连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。
请思考——
★环节二：诗歌叙事者的探讨
◆问题2：本诗抒发的是谁的情感？（或诗中的的抒情主人公是谁？）请同学们为诗句补上主语，并说出理由。（提示：所谓诗歌的叙事者就是诗歌的抒情者，他有可能是诗歌中的男主人公、女主人公，也可能是事件的旁观者。请依据提示填写一、二、三人称）
可能有以下几种答案：（幻灯片3）
1、叙事者为女子
（我）涉江……芳草。
（我）采之……远道。
（你）还顾……浩浩。
（我们）同心……老。
2、叙事者为男子
（你）涉江……芳草。
（你）采之……远道。
（我）还顾……浩浩。
（我们）同心……老。
3、叙事者为旁观者
（她）涉江……芳草。
（她）采之……远道。
（他）还顾……浩浩。
（他们）同心……老。
◆问题3：（针对女子、男子和旁观者三种可能）本诗的叙事者，你更喜欢是谁，为什么？
（学生展开讨论。在一番思考之后，请学生予以呈现。）（幻灯片4）
认为是女子，因为女子的情感丰富细腻，采摘美丽的花朵更是女子爱美的行为；
认为是男子，因为男子外出闯荡，寻求人生的建树，奔波多年，孑然一身，忽然忆起故乡曾经的恋人，想到心中的她早已嫁作他人妇，不免悲从中来；
认为是旁观者目睹了采芙蓉女子若有所思的容颜，设想女子背后的故事，从而抒发了对世间所有相爱却不能相守的爱人的深深同情；
（想象很丰富，答案很丰富，更难能可贵的是有理有据。教师点评并最后指出：叙事者的多样性带来了诗歌情感的丰富性；诗歌创作的艺术空白，给我们留下了广阔的想象空间。我们解读诗歌时就要张开想象的翅膀。）
教师可随机点拨：
开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”；
诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋；
那么，“同心而离居，忧伤以终老”，到底是谁发出的沉重叹息呢？依然难以琢磨。
诗有可解，有不可解，有不必解。我们假定叙述者是女子，不妨先从女子口吻，体味这首诗的妙处。
★环节三：设定思妇诗（叙事者为女子），技巧赏析
1、涉江采芙蓉，兰泽多芳草。（实写—乐景）
◆问题4：展开想象，前两句描绘了一个怎样的场景（画面）？（乐景）（幻灯片5）
夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉。——这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。
这就像朱自清先生在《荷塘月色》里的描述：“采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的……那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节。”如画的美景，如诗的情意，多么美好！
然而，接着的两句——
2、采之欲遗谁，所思在远道。（实写—愁思）
◆问题5：这两句与前两句构成了怎样的关系？为什么？（转折）（幻灯片5）
形式（外在）上是一种承接关系（先后），而情感（内在）上是一种转折关系。美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，人们才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”（夫容）在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了女子全部的忧思之所由来：当姑娘们竞相采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以遗送给远方的人。（人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，是更具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。）快乐是曾经的过往，快乐是暂时的遗忘，而一旦回到现实，徒增感伤、哀叹罢了。
接下来，该怎么继续写女子的愁情呢？——
3、还顾望旧乡，长路漫浩浩。（虚写—愁思）
◆问题6：这两句是写女子“望乡”吗？这是什么写法？（切换，空间转换；对写法，“悬想”）（幻灯片5）
不是，是对写法。
接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感应似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他当然不能望见故乡的山水、那在江对岸湖泽中采莲的妻子。此刻展现在他眼前的，无非是那山阻水隔、漫漫无尽的“长路”。（许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。）实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从而营造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。
4、同心而离居，忧伤以终老。
◆问题7：结尾的叹息能否认为也发自男子心中？为什么？（直接抒情）（幻灯片5）
能。
诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，是十分愁苦的。两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩叹：“同心而离居，忧伤以终老！”这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，读者所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的共鸣。这就是诗之结句所传达的意韵。（一种相思，两处闲愁）
当读到这结句时，或许能感觉到：此诗抒写的思念之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于万丈跌落的瀑布，有了撼人心魄的力量。
如果叙事者为男子，从游子诗的角度理解，那么：前四句就变成了“虚写”，五、六句就变成了“实写”，而七、八句男子的叹息也可以发自女子心中。
小结：总之，这首诗先叙述描写，然后一叹；接着又叙述描写，然后又一叹。
先写乐景，然后一转折，写哀愁；接着一切换，写男子，最后是共同的一声长叹。
这首诗无论是游子诗，还是文人代拟的思妇诗，都运用了虚实相生的手法，曲尽其妙。
那么，叙事者若为旁观者呢？我们又该如何解读这首诗？
★环节四：知人论世，深入解析
此诗创作背景：两汉时期，经学成为士人跻身朝堂、谋求功名的重要资本。于是千千万万的学子离乡游学求宦。但是对于如此众多的士人而言，官僚机构的容纳能力实在太有限了，这必然形成一种得机幸进者少、失意向隅者多的局面。于是一个坎凛（lǐnkǎn，谓不得志，屡经坎坷）失意的文人群体便产生了，这就是《古诗十九首》中的“游子”和“荡子”（指长期浪漫四方不归乡土的人）。
东汉王朝崩溃的前夕，政治上的腐化和堕落已达到顶点。在这种情况下，一般士人更是没有出路。家园的残破，时代的扰攘，安定生活的不可能实现，正当职业的无法取得，使这批脱离生产的知识分子陷于有家归不得的境地。这些的游学的士子在宦途无望、朋友道绝的孤单失意中，自然会苦苦地怀念故乡和亲人。
◆问题8：如果说叙事者为一个旁观者，这个“旁观者”最可能是个什么样的人？（幻灯片6）
是一个异地他乡漂泊的游子，有家难回；是一个宦途失意的士子（读书人），抱负难以施展。
所以，所谓的“旁观者”似不能置身事外，他该是一个游子，异地他乡漂泊；他该是一个士子，一个读书人，宦途坎坷失意；他该是一个有抱负的知识分子，却生不逢时，注定了“忧伤终老”的宿命。
所以，倘若把此诗的作者，认定为这女子，那就错了。
马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游子的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。（幻灯片6）
不过，老师想说：《涉江采芙蓉》不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景，表现游子思乡思亲的苦闷；而又似乎不仅仅是“思乡思亲”，还有这时代赋予作者的更深重的“忧伤”。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了。
总结：《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“天衣无缝，一字千金”。明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。（幻灯片7）
如有时间，齐读（背）一遍，下课。
课后点评
★教育理念的变革
教师引导学生完成对知识的建构，而不是完成知识的传输。这堂课带领学生以不同的方式，从不同的角度去感受诗歌，提问后不给学生一个整齐划一的标准答案，以期将传统的传话式教学转变为对话式教学。（比如第二个环节中学生对叙事者是谁出现多元见解时，不按常规给出一个统一的标准答案，而是让学生按照自己选择的叙事者补出主语，然后思考这样补对表达情感的好处。这样就会使学生深深地潜入诗中，就有了对诗歌内容的精彩想象。）
★教学关系的变革
课堂要体现以学生为主体、教师为主导的新型教学关系。不管哪个环节，都要非常重视学生的自我感悟，同时也给学生方法的引导。（比如第一个环节是在诵读中吟咏体味诗情，这个环节设计先是学生自由读，谈情感体会；然后带着体会齐读；接下来是分析读本诗时应该如何运用语气语调；最后是学生个别读及全班齐读。又如在引入叙事者概念时，先举温庭筠的诗歌为例，介绍关于诗歌叙事者的知识，然后再指导学生补出叙事者，这样就给学生解读诗歌搭建了一座桥，过桥的仍然是学生自己。学生的积极性高了，参与度高了，思维活跃了，课堂对话自然就精彩了。）
★真语文的教学
课堂用语文教语文，要体现回归语文本真的教学态度。首先，教师从叙事者角度切入文本，是源于对文学领域叙事者研究的关注，因为关注所以才能带给学生最新的文学鉴赏方法。其次，课堂贯穿听说读写。学生既能从朗读中体悟诗情，又在改写中通过创设拓展诗境，将自己完全融入甚至想象成诗中的人物。
涉江采芙蓉教学设计 第4篇
设计思路：
《涉江采芙蓉》选自《古诗十九首》。从题材上看，这是一首写羁旅行役的诗。羁旅行役诗的最主要情感表达就是游子思乡或者思妇怀人。
在这首诗中，既有描写思妇的诗句，也有描写游子的诗句。
我们可以假设，抒情主人公是采芙蓉的女子，那么诗歌的前四句便是实写。女子在萋萋芳草中，涉江采芙蓉，想起远行的恋人。而由“所思在远道”自然过渡到后文的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”上，所写的是女子的想象，她因为太想那个人，于是就望着远道出神，想象着那个人在环顾望乡，也在想着她——这就是虚写。
同样，我们也可以假设，抒情主人公是男子，那么“还顾望旧乡，长路漫浩浩”就是实写，而前面女子的动作、行为就是虚写，是男子太思念家中的她，于是想象（或者回忆）女子采芙蓉，思念自己的情景。
这种想念对方却不直接写出来，而是曲笔去想象，从对方入笔，想象对方想自己的写法就是我们虚写中比较特别的一种——悬想，也叫对写。对写在《诗经卷耳》中就有出现，《古诗十九首》之后，也被后世的诗人经常用在相思怀人类的诗歌中。这一手法的使用，会加大读者的想象空间，拓宽诗歌的意境，有诗从对面飞来的效果，同时在情感的表达上也更深沉、更强烈。
基于以上对文本的理解，我把“体会并探讨诗歌的感情；认识对写手法，感受诗歌的含蓄”作为本节课的学习目标。
教学设计：
学情分析：
高一学生对诗的了解还不够深，对这首诗情感的深沉性可能理解得未必到位。本课在教师引导下，学生诵读感受，品味意蕴，想象情境，体会情感。解读课文的同时，教师适时加入对本诗写作背景的介绍，让学生通过本诗对《古诗十九首》的写作背景及情感有大致的了解，引导学生向课外延伸阅读。同时，在诗歌感情上加以拓展，由游子思乡怀人上升为人们对于美好的渴望与追求，从而跳出个人的儿女情长，丰富诗歌意蕴的同时，提升学生的审美情趣，涵养学生的心灵。
教学目标：
体会并探讨诗歌的感情；认识对写手法，感受诗歌的含蓄美。
教学重点：
认识对写手法，感受诗歌的含蓄美。
教学难点：
体会诗歌深沉的感情。
教学方法：
诵读法；点拨法；启发法。
课前准备：
查阅《古诗十九首》相关资料，了解各家对《古诗十九首》的评价。
1、《古诗十九首》时代背景。
东汉末年，政治混乱，社会腐败，战争四起，社会的动荡不安。下层文人漂泊蹉跎，宦游无门。他们已没有太多顾忌，敢于把内心深处的自我毫无掩饰地表露出来，写出最真实的人性。正是这种生命意识的自觉，真情实感的流露，传达出了人生最动人的感觉与经验，而这种纯粹的自我之情是让我们普通读者最感动的地方。
叶嘉莹先生说：“凡是最好的诗人，都不是用文字写诗，而是用自己的整个生命去写诗的。”如此，《古诗十九首》的作者们无疑是最好的诗人。他们所写的内容多为彷徨失意、离愁别恨以及人生无常。某种程度上看，有些消极，但关注了人生共有的感受与体验，抒发了人生普遍的情感与思绪，更好地展示了那个时代文人士子的心灵世界，并且在艺术成就上继承和发展了《诗经》，长于抒情，善用事物烘托，描写也更细腻深沉。
2、他人评论。
南朝刘勰：“五言之冠冕也。”——《文心雕龙明诗》
南朝钟嵘：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”——《诗品》
叶嘉莹：“《古诗十九首》，就是五言古诗中最早期、最成熟的代表作品。它在谋篇、遣词、表情、达意等各方面，都对我国旧诗产生了极深远的影响。”
“所谓‘惊心动魄’，不一定非得是豪言壮语或者光怪陆离。”——《叶嘉莹说汉魏六朝诗》
沈祖棻：“（同心而离居，忧伤以终老）‘而’字包括种种困难，反折有力；‘以’字则明甘心无怨，绝无两意，分长忧以终老也。”——《唐宋诗赏析诵诗偶记》
教学流程：
一、诵读诗歌，整体感知
学古诗，诵读是最重要的手段。读是我们走进文本，体会情感的最直接途径。老师先来给大家诵读一下这首诗。（教师诵读《涉江采芙蓉》）现在请大家大声地自由诵读《涉江采芙蓉》两遍。读完这首诗，你是怎样理解的？现在，请根据你的理解来做一个填空题。
（屏显）
这是一首（）的诗。
提示：可以从诗歌的内容、情感、语言特点、阅读感受等角度，结合诗句简要说明，合理即可。
预设：
内容：游子思乡、思妇怀人、两人相思；情感：忧伤、哀怨……
语言：含蓄、蕴藉、朴素、平淡；
阅读感受：美好的，动人的，引人思考的……
（此环节为诵读感受，整体感知诗歌的情感、内容、语言等。）
二、品读诗歌，感受含蓄
大家的解读如此丰富和多元，是因为选择的视角不同。如果站在游子的视角，写的就是思乡的忧伤；而如果站在思妇的角度，就是怀念远人的哀怨。一首诗的抒情主人公往往只有一个，你觉得这首诗的抒情主人公到底是游子，还是思妇呢？诗歌八句都是写游子（或思妇）的吗？
明确：若前面四句思妇怀人为实，则后面游子望乡为虚，是家中思妇想象她牵念的游子在遥望家乡，想念着她；若后面游子望乡为实，则前面四句思妇采芙蓉思远人为虚，是远行游子念及故园时想象（或回忆）的一个画面……
（屏显）
悬想，也叫对写，从对方下笔，想象对方想念自己的情形，常用于写相思离别之苦与羁旅惆怅之思这一类题材。含蓄蕴藉，有“诗从对面来”的效果。这种手法在《诗经》中就有出现。《古诗十九首》之后，唐诗、宋词中均有使用。请说明一下《月夜》中“对写”手法是如何表现的。
（屏显）
月夜（杜甫）
今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？
（此环节在前一个环节的基础上，继续品读诗歌，探讨交流，认识“对写”这种手法，体会诗歌含蓄蕴藉的语言特点。）
三、延读诗歌，拓展提升
钟嵘评价：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”一般情况下，古诗中很少使用虚词，但“同心而离居，忧伤以终老”两句有两个虚词，一个“而”，一个“以”。大家感觉一下，去掉这两个虚词影不影响情感的表达？
明确：“而”是转折，同心离居的重重困难、相爱却不能在一起的种种无奈尽在其中；“以”是修饰，也可以是转折。因为相爱，我愿为你忧伤终老；即便忧伤，我仍要念你终老。“一字千金”可见一斑。看似朴素平淡的语句，却有着震撼人心的力量，“惊心动魄”不一定非要豪言壮语，或者光怪陆离。《古诗十九首》就是这样的好诗，只读其中一首两首是不行的，大家要把十九首都读一下。
（此环节，从钟嵘评价入手，由本诗扩至《古诗十九首》，引领学生课外延伸阅读。）
好的诗歌是兴发感动的力量，即便远隔千年，我们依然能够感受到诗歌传达出的那种情感。体味别人的情感，给自己精神力量——这是我们读诗、学诗的最高境界。大家现在思考一下，远行游子想念的、期盼的仅仅是某一个具体的人吗？我们从象征的角度思考一下，这首诗让我们懂得了什么道理？
明确：爱人、故乡——理想、希望（一切美好的，可望而不可即的事物）。它可以是具体的某一个人、某一件事物，也可以是抽象的一种期待，一个信念——它是那么美好、纯洁，就像彼岸的一朵芙蓉花，静静地绽放在那里，但或许，终我们一生，都无法抵达。纵然如此，我们仍然要奔向它！
（此环节，拓宽诗歌的情境，由课内跳到课外，引领学生将阅读和人生相结合，涵养学生心灵。）
重新整理这节课，将自己对这节课的所思所想、所感所悟梳理一下，觉得除了诗词欣赏以外，这首诗在写作上也给了我一些启示。
涉江采芙蓉教学设计 第5篇
【教学目标】
１、 把握诗歌中的意象，体会诗歌的意境。
２、 品味诗歌语言。
３、 学习“对写法”这一修辞手法。
【教学重难点】
品味诗歌语言及“对写法”修辞手法的学习。
【课时】
一课时
【方法指导】
１、 熟读成诵，读出节奏、读出感情。
２、 仔细品味诗歌的语言，通过对关键词语的正确解读来领会整首诗的含义。 ３、 通过把握诗歌中的意象，感受诗歌的意境，体会诗歌的感情。
【教学过程】
一、教师导入：
《古诗十九首》是东汉文人五言诗最高成就的代表，被刘勰称为“五言之冠冕”。钟嵘在《诗品》中更誉其为“天衣无缝，一字千金”。这足见《古诗十九首》的语言魅力，今天，就让我们一起《涉江采芙蓉》，感受其炉火纯青的一字千金的魅力！
二、新课探究：
１、 《古诗十九首》简介：
是东汉文人五言诗最高成就的代表，被称为“五言之冠冕”。
２、 题解：
３、 诗歌头两句，描写了哪些景物？ 意象：
1、“芙蓉” ：荷花、莲花、芙蕖、菡萏等。 引入诗歌：
（1）《爱莲说》／周敦颐
（2）《如梦令》/李清照 寓意：
以君子之花喻品质高洁、圣洁 以荷花喻意境之静谧悠闲。 以荷花的寓意分析其构成的意境：
提问：“芙蓉”在全诗意境的营造上有什么作用？
“芙蓉”即荷花。荷花一般作为一种情感意象来使用，表达一种纯洁、坚贞与宁静的意味，诗歌开头即以“芙蓉”为意象，为全诗营造了高洁清幽的意境。
二、 鉴赏评析：
（一）品析“还顾” “漫浩浩”两词运用的妙处。
“还顾”一词，动作感和画面感很强。让人仿佛看到主人公孤单、忧愁、怅惘的身影，徒劳地往故乡的方向张望。
“漫浩浩”一词，读起来给人以路途绵延无尽的感觉，路途遥远，归家无望。 这两个词，通过动作和画面，传达出微妙的情感。抒情主人公愁苦忧伤之情溢于言表却又不说破。留给读者很大的想象的空间，具有含蓄不尽、余味悠长的表达效果。
（二）问题探讨：
关于《涉江采芙蓉》这首诗，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子；有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子，你怎么看？ 三种看法：
女子采芙蓉 女子还顾 男子在故乡 女子采芙蓉 (想象)男子还顾 女子在故乡
男子采芙蓉 男子还顾 女子在故乡
引入：《<涉江采芙蓉>赏析》/朱光潜
（三）“对写法”修辞手法讲解：
１、 引入诗歌：《九月九日忆山东兄弟》／王维
２、 对写法：
又叫主客移位，是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。即抒情主人公思乡怀人，却撇开自己，从对方下笔，通过想象对方思念自己的情形，委婉含蓄地表达心中的思念和怀想。这种“主客移位”的方法，使得作者或作品中的主人公怀远或思归之情，既显得生动形象，富有意境，又显得具体充实，富有深度。既深化感情，又强化主题。
3、好处：
1) 扩大了诗歌意境，丰富了情感内涵。
2) 使抒情更加委婉含蓄，富有含蓄之美。
三、课堂小结： 这首诗有什么写作特色？ 一是情景交融、意境高洁、清幽。 二是含蓄不尽，余味悠长。 三是“对写法”的运用。
四、课后作业：
1、背诵诗歌。
2、请用本诗学过的“对写法”赏析下面这首诗。
《邯郸冬至夜思家 》/白居易
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。 想得家中夜深坐，还应说着远行人。
涉江采芙蓉教学设计 第6篇
教学目标：
知识与能力目标：
1、了解《古诗十九首》的文学常识；有感情地朗读并背诵诗歌。
2、提高诗歌鉴赏的能力。
过程与方法目标：
把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义和诗歌的表现手法。
情感态度与价值观目标：
体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。
教学重点：
反复吟咏，体会诗中的思想感情。
教学难点：
抓住诗歌意象来解读诗歌，培养诗歌鉴赏能力。
课时安排：
1课时
教学过程：
一、导入
同学们，你们听过这样一句诗吗？“世界上最遥远的距离，不是生与死的距离。而是我站在你面前，你却不知道我爱你”。这首诗的最后一句有没有听过？“世界上最遥远的距离，不是我不能说我想你，而是彼此相爱，却不能够在一起。”一般我们以为，生与死的距离，就足以隔开两个人了。但是，最可怕的距离，是两个人的心明明贴的很近，却不能在一起。这是怎样的一种伤痛？今天让我们走进《涉江采芙蓉》，共同感受诗中挥之不去的思念与忧伤。
二、介绍文学常识
1、《古诗十九首》东汉末年文人作品，五言诗成熟期的代表作，被誉为“五言之冠冕”，用平浅质朴的文字表现深厚的感情，从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思之情。梁萧统将之合收在《文选》中。
2、萧统，南朝梁代兰陵人，文学家，梁武帝（萧衍）的长子。
三、朗读诗歌，初步感知
1、学生自读一遍诗。
2、听范读一遍，跟读一遍，教师做朗读指导。
本文是一首五言诗，读的时候节奏是“二、三式”，但是在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间，要注意读准语调，语速和断句。
3、下面来练习朗读，朗读时想象诗句的画面，感悟诗句的情感。
四、合作探究：关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？
1、学生讨论，并说明理由，并从各自理解的角度阐述诗句。
2、明确：
（1）闺妇思远：女子思夫。理由：芙蓉，谐音双关，暗关“夫容”。所以，从这个角度看，我们感受到的是一个多情而忧伤的思妇的缠绵深情。
（2）游子思乡：旨在表现游子的苦闷、忧伤。
联系时代背景：东汉末年，一些中下层文人为了寻求出路，往往要离乡背井，外出游学或游宦。他们长时间远离家乡，过着坎坷辛苦的生活，那颗疲于奔波的心又怎能不对那美好的故乡无限怀想？想妻子，妻子想他，情之深，思之切。
女子在采芙蓉遥寄给所思的男子，同时，想象着所思的男子也在“还顾望旧乡”，这个想象出自女子对于男子爱情极深的信任，心有灵犀一点通，衬出下文“同心”二字不是空话。“忧伤”的也不仅仅是女子一个人，这个画面中相对出现了两个人隔着遥远的长路互相思念，这首诗的意味更加深刻。
五、总结语：
《涉江采芙蓉》仅用清淡自然地笔触，写出了一世的悲苦。尽管千年前的那个采莲的人和被他思念的人都早已消失了。但是，只要有人，只要有诗，只要有四季的变换，在这世间就会存在着一种思慕的情怀，永远也不会改变，永远也不会消失。
涉江采芙蓉教学设计 第7篇
《涉江采芙蓉》是统编版高中语文必修上册第八单元古诗诵读中的第二篇，它出自《古诗十九首》。《古诗十九首》是汉代无名氏所作的19首五言诗。对于《诗经》的四言，五言诗虽只增加了一个字，但诗歌的音韵、节奏都发生了很大的变化。学习此诗，对于学生了解诗歌的演变是有帮助的，可以培养学生初步的鉴赏古典诗歌的能力。因此，它十分重要。
一、教学目标：
1．了解关于《古诗十九首》的文学常识；背诵诗歌。
2．把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。
3．能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。
4．体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。
二、核心素养：
语言建构与运用：了解古代诗歌的发展流变，了解“古诗”与五言诗的关系。
思维发展与提升：把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。明白诗歌中重要字词的读音及意思。感受诗歌的思想内涵。
审美鉴赏与创造：运用翻译理解的方法描摹诗歌所反映的内容，能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。运用想象描摹诗歌的艺术画面。理解诗歌表达的情感及意境。
文化传承与理解：体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
学生通过小学、初中的系统学习和本册古诗部分的集中学习，有了一定的古诗鉴赏能力，这首诗歌在内容上难度不大，可以做多角度解读。可在课前鼓励学生作个性化解读，引导学生就此作些探讨。
《涉江采芙蓉》
一、导入新课
（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
二、文学常识介绍
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
三、诗歌鉴赏品味
１、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
２、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
３、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
４、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
５、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？
明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
６、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
７、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
四、问题探究
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）
这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里多有表现。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：
庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。
由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。
不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。
“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂.
涉江采芙蓉教学设计 第8篇
【教学目标】
1.积累文学常识；
2.学会朗读五言诗，运用想象和联想能力描摹诗歌画面；
3.理解诗歌的意象和情感，感受诗歌的艺术魅力和思想内涵。
【教学重点】
抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，理解抒情主人公的情感。
【教学难点】
多角度解读诗歌
【学生分析】
由于教师长期按传统模式教授诗歌，对内容机械讲解，原本优美精致的诗词常被讲得枯燥乏味，味同嚼蜡，教师变成了生物系讲解剖学的学者，赏析诗词变成了将一首首诗词“五马分尸”，原本营造的典雅绝美意境也变得支离破碎。学生对鉴赏诗词兴趣并不高，对诗词的学习仅停留在翻译诗句，背诵诗句就完成任务的认识上。故而教师首要的任务是激发他们的热爱之情，才能进入诗境，锻炼想象能力，与诗歌发生共鸣。
【教学内容分析】
本诗是一首反映游子羁旅异乡的游子诗。大意是讲，一个人去采莲，想把美丽的莲花送给思念的人，结果因为路太远没送出去，想到以后也不能跟她生活在一起，所以很伤感。看起来比较简单，语言质朴无华，没有多少生僻字和难以理解的难句子，如未璞之玉，藏秀于其中。泛泛而读，如同鸡肋，弃之可惜，食之无味；反复咀嚼赏鉴，则回味无穷，始觉甘如饴。故要采用适当的教学方法激起审美体验的灵感。
【教学过程】
一、导语（通过多媒体展示丰富多彩的古典游子诗之名句。训练拓展迁移能力，用类比法鉴赏诗歌）
中国古典诗词题材多样，内容丰富，其中反映游子羁旅异地他乡，思恋故乡和亲人的“游子诗”不在少数，宛如诗坛一支奇葩，散发着别样的艺术光彩。下面回忆背诵并简单赏析以前学过的游子思乡诗。如李白的《静夜思》，床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。写了诗人因看见明月引发思乡之情。又如马致远的《天净沙?秋思》，枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。借萧瑟悲凉的秋景塑造了一个漂泊异乡孤苦伶仃寂寞惆怅的诗人形象。
二、朗诵?(师朗诵，学生朗诵。培养朗诵五言诗的基本能力，扫除读音障碍)
1.先讲朗读方法，注意断句和朗读的语气。断句：五言诗一般为二三字格式或者二一二字格式。教师示范。不可读成苏轼的豪放词“大江东去浪淘尽，千古风流人物”那样大气磅薄正义凛然。因本诗是游子思亲诗，最后一句直接画龙点睛，写出“忧伤以终老”，那种相知相爱不能相守的别离之情应该是很凄楚的。故应该怎么读才能表达这种语气呢？（缓慢，悠长，低婉，哀伤的语气）
2.再听老师朗诵。字音：遗读wèi。赠与，送给，如遗之千金。
3.再听学生集体朗诵，自由朗诵。点评。
三、用自己的话简单复述一下本诗的大致情节。
明确：一个人去采莲，想把美丽的莲花送给思念的人，结果因为路太远没送出去，想到以后也不能跟她生活在一起，所以很伤感。
结构思路：采花——送花——望乡——思亲
四、品析鉴赏诗歌的语言，把握诗歌的情感。
1.第一、二句：涉江采芙蓉，兰泽多芳草。选择了哪些意象？营造了怎样的意境？起什么样的作用？
明确：“芙蓉”“兰泽”“芳草”“江”等意象。描述了涉江采摘芙蓉的美丽优雅迷人的情景，营造的是轻松欢快的氛围。可联系《荷塘月色》里引用的梁元帝的《采莲赋》的描写采莲的`盛况，采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节。有异曲同工之妙。
“芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象，用环境描写侧面烘托诗人情怀的高雅，感情的纯洁、美好。
补充说明莲花的意象：《爱莲说》（宋）周敦颐，予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。
2.第三、四句：采之欲遗谁？所思在远道。主人公表达情感的方式是什么？花送出没有？想象主人公情绪发生怎样的变化？使用了什么样的艺术手法？
明确：摘花欲赠送亲人。可花没送出去。由作者自问自答可看出他的情绪悄悄地由欢欣转为失落，为后文的黯然神伤作铺垫。
用了以乐景衬哀情的手法。用美好热闹欢快的场景来衬托人的凄清心境。王夫之：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”
3.第五、六句：还顾望旧乡，长路漫浩浩。展开想象的翅膀，用文学的语言描述一下画面的内容。?
明确：画面感鲜明强烈。展开想象的翅膀，我们似乎能看见在美丽的荷花，欢乐的人群背后一个主人公正孤单忧愁地站立在船头，徒劳地往故乡的方向张望，可是展现在他面前的是山水迢迢路遥遥。
4.第七、八句：同心而离居，忧伤以终老。表达了怎样的情感？
明确：情感：黯然忧伤和两个彼此相爱之人的真挚深厚的情义。因爱之深，故思之切，故痛之刻骨铭心，故才忧伤以终老。
五、此诗的主要表达了什么思想感情？
本诗主要采取了什么表达手法？（归纳能力）
明确：游子思念爱人、家乡的思想感情。借景抒情，以乐景衬哀情。
心情变化：轻松欢乐——乐极生悲——忧从中来——愁苦绵绵
六、讨论诗中的抒情主人公是谁？合理想象，创设情景，谈谈自己的观点和依据。
A.是男主人公。本诗全为实写，写他采花送花望乡思人。
B．是男主人公。但前四句是他想象家乡的情人在采莲，并思念他的情景；后四句则是他自己在想心事。故前虚写，后实写。
C．是女主人公。前四句是女子在采莲。后四句是她想象外地的男子正在思念她。
七、阅读下面这首词回答问题。（训练拓展迁移，对比阅读的能力）
菩萨蛮 李白
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。
关于这首词表达的内容，有人认为是“游子思归乡”，有人认为是“思妇盼归人”，也有人认为二者兼有。你的看法如何?请简要说明理由。
答：游子思归乡：一、二句是游子眼前所见之景；三至六句是游子触景生情，设想家人盼望自己归去的情景；最后两句游子感叹旅途漫漫，归乡无期，更添愁苦。
思妇盼归人：上片写思妇见晚景而生愁情；五、六句写思妇伫立玉阶，见鸟归而怀念游子；最后两句写思妇设想游人归途艰难，感叹相逢无期。
二者兼有：全词以游子思归乡和思妇盼归人相互渲染，传达了“一种相思，两处闲愁”的情思。
八、作业
背诵诗歌，并将诗歌改写成一篇优美的百余字的散文。（训练记忆能力，写作能力）
涉江采芙蓉教学设计 第9篇
教学目标
１、了解关于《古诗十九首》的文学常识；
２、感受诗歌的思想内涵；
３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
教学重、难点
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
课时安排
一课时
教学过程
一、导入
（板书钟嵘《诗品》：惊心动魄，可谓几乎一字千金。）
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首《涉江采芙蓉》，体味一下这一字千金的语言魅力。
二、文学常识介绍
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》杂诗类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习古诗手法、风格的《拟古诗》。
三、诗歌鉴赏品味
１、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是遗远方的同心者）
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
２、诗歌描写多芳草的兰泽有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
３、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究起、承、转、合，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
４、诗人真是看到芙蓉芳草才想到所思在远道的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
提示：所思是时时刻刻在他心头的，涉江采芙蓉也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
５、五、六句的还顾、漫浩浩具有怎样的表达作用？
明确：还顾一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。漫浩浩一词是写主人公与环顾所见旧乡的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
６、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有终老之忧伤。
７、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
四、问题探究
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，涉江者和环顾者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，涉江者是女子，还顾者则是所思的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）
涉江采芙蓉教学设计 第10篇
教学目标
1.诵读理解诗歌。（知识能力）
2.运用想象描摹诗歌的艺术画面。（过程方法）
3.通过诵读、理解，体会诗歌中蕴含的感情。（情感态度价值观）
教学重难点
1.在朗读背诵的基础上描绘出采莲思人的画面感。2.理解中国古典诗歌中思乡怀人的“哀伤”和“美丽”。
教学方法
对话探讨法多媒体演示法
教学课时
1课时
教学过程
一、导入新课
初中和小学已经学过很多中国古典诗歌，古人的情感是十分丰富的，也善于用丰富的诗歌内容和形式表达自己的情感，远的如《诗经》有“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，近的唐诗有李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残”，宋词有李之仪的“我我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水”元曲有徐再思的“平生不会相思，才会相思，便害相思”。
二、文学常识介绍
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。
三、介绍学习古诗的一种方法：吟读、译读、背读、阅读。
1、吟读：体会情味（方式：听录音、尝试读出情味）要求：
a)声音要有起伏。
b)节奏比较自由。
c)读出一点古人的味道。教学过程：
（1）学生齐声朗读一遍，正音。
（2）提出要求，请一位学生按照要求吟读一遍。朗读指导：
五言诗的断句:二三字格式，二一二格式
本诗采用二三字格式断句，但是在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间。
（3）全班齐读。
2、译读：理解内容（方式：师生探讨、学生分享）
要求：
a)将古诗译为现代散文
b)尽量做到字句优美
c)用解释扩展的方法来解释，即将有的字解释一下，把有的意思扩展一下，加入一些自己想象的画面和情感的词语。教学过程：
（1）“芙蓉”的意象：为什么要送芙蓉？芙蓉有什么含义？
（2）诗中明确表达情感的词是哪个？
（3）老师示范“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”，学生将剩下的部分翻译成现代散文。
译文：踏过江水去采芙蓉，美丽的水泽中长满香草。
采了荷花要送给谁呢？想要送给那远方的爱人。
回望那一起生活过的故乡，长路漫漫而又四野茫茫。
两心相爱却又各在一方，愁苦忧伤以至终老异乡。现代散文：
我荡着一叶小舟，在蓝天碧水之间采摘那最美丽的荷花。江岸水泽之畔，还有数不清的芳香的兰草。
采摘这美丽的芙蓉要赠送给谁呢？我日夜思念的人儿啊，他却在遥远的远方。带着无限忧愁，回望着我魂牵梦绕的故乡。可是却只看到漫漫的长路和阻山隔水的浩浩云烟。
我们之间情真意切却两地分离，也只有忧伤而抑郁地老去。
（4）小组展示，选择其中优秀的几篇，老师适当点评。
（5）配乐，老师读现代散文，学生读古文。
涉江采芙蓉教学设计 第11篇
教学目标：
1深入理解诗歌情感内涵，品味诗歌深衷浅貌的语言风格。
2在理解应用中，复习象征、叠词、借景抒情等表现手法。
3掌握对写这一表现手法。
教学重难点：
多元体会诗歌浅显语言背后深刻的情感内涵。
一、导入
一段悠扬的音乐把我们带入了今天新课的学习。好，一个小竞赛，猜一猜这首歌是哪位影视人物的代表曲目？这正是来自江南水乡的安小主的代表曲目《采莲曲》。的确，采莲与江南的女子有着不解之缘，采莲女轻巧的小船荡起了荷塘中多少欢乐的涟漪，而那皓腕下的红花又寄托了多少江南女子缱绻的情丝。今天我们要学习的这首诗恰恰与采莲有关，接下来就让我们一起走进这首涉江采芙蓉。
二、整体感知
（一）初读，读准读顺
1自主读诗。
2单人朗读，评点指正，在此基础上全班齐读。
3整体梳理，解决重点字词问题。
4在理解的基础上，指出之前朗读出现的问题，指导声情并茂，抑扬顿挫的进行朗读，全班再次齐读。
（二）再读，整体把握
1本诗的情感从整体上来讲主要有哪些？
忧愁、孤寂、苦闷思念（题眼）
2做这种思念之情究竟是如何被巧妙表达出来，使这首一无艰深之语，二无冷僻之词的短诗感人至深，流传千古呢。要解决这一问题啊，我们就有必要深入文本，从艺术手法的角度深入理解作者潜藏的感情了。
三、析读，逐句赏析。
1涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
（1）诗中的思念之情主要是通过哪个举动引发的？
涉江采芙蓉
（2）为什么所采之花定为芙蓉，且以芳草兰泽渲染之？
钻戒象征永恒，白纱象征纯洁，我们的主人公以莲为信物寄托情思，所以莲花在此象征了作者心中的真情，莲花的高洁喻示了作者情感的高洁。
2采之欲遗谁，所思在远道。
（1）那么，这样高洁美丽的莲花，作者送出去了吗？为什么呢？
所思在远道。
（2）这种急转直下的心理活动，作者是用什么句式表达的呢？
设问，问答两体。“所思在远道”是不是对“采之欲遗谁？”的回答呢？自问自答，自言自语，你能从中捕捉到什么信息？
自问自答，自言自语，可见境况孤冷；而孤冷的境况又曲折表达了什么情感呢？
生：对远方亲人的思念。
3还顾望旧乡，长路漫浩浩。
（1）此时游子不觉回望故乡，那么他看到思念的故乡，思念的亲人了吗？
没有，他看到的是，长路漫漫无边无际。
（2）这句诗前半句叙事，后半句写景，无一字言愁而愁在其中，作者是如何做到的？
叠词：内容重复，音韵悠长，使路的形象在长度和宽度上无限延伸。
4同心而离居，忧伤以终老。
（1）此句是作者的情感在前面层层铺垫渲染之后的直接抒发，那么你看到了什麽样的情感？
悲伤惆怅
真情坚守
社会批判（此处知人论世）
（2）那么研讨至此，我们对这首诗的理解又加深了一层，它看似平白直率的语言背后，原来还隐藏着这么多曲折的故事，下面让我们带着自己的解读再一次诵读全诗，读出你们的情感和感悟。
四、合作探究——对写手法
1学生讨论，并说明理由，并从各自理解的角度阐述诗句。
2明确
采莲者应为女子。第一，采莲主要是女子从事的活动，所以才有了安小主那首江南典型的采莲曲，第二：游子之求宦多在京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘荚蓉？第三，按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往暗示着“夫容”，而这明是女子思夫口吻。
还顾者应为男子。因为“旧乡”即故乡，还顾说明此人不在故乡，而漂泊在外，而为功名羁旅漂泊的定是游子无疑。
3指出问题所在，诗歌中出现了两位主人公，而抒情主体只能有一个。从而引出对写手法。
4定义介绍
5结合本诗诗句，具体分析。
6表达效果分析
7拓展探究——找出下列诗句中应用了对写手法的部分。
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
——王维《九月九日忆山东兄弟》
今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？
——杜甫《月夜》
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。
——白居易《邯郸冬至夜思家》
五、小结——深衷浅貌言浅意深
1那至此，这首诗我们就分析完了，现在你是否能理解前人对《古诗十九首》语言艺术的高度评价了吗？它的语言虽然不及汉赋华美，不及律诗工整，但是其明白如话，自然古朴的语言背后，却运用了、设问、叠词、借景抒情、对写等多种表现方式，使诗人的深情看似单纯，实则九曲回肠，跌宕起伏，形成了《古诗十九首》“深衷浅貌”的艺术魅力。你读懂了吗？
2配乐，带着对这首诗的理解，有感情的朗读课文。
3作业布置：试着诗歌改写为一篇800字左右的记叙文，要求符合原诗情感基调，有一定的细节描写
涉江采芙蓉教学设计 第12篇
教学目标
1.了解关于《古诗十九首》的文学常识；
2.掌握诗歌中重要字词的读音及意思，感受诗歌的思想内涵。
3.学习运用想象描摹诗歌的艺术画面、合作演绎诗歌，理解诗歌表达的情感及意境。
4.培养对中国优秀传统文化的热爱。
教学重点
展开联想和想象，用自己的智慧来再现诗歌画面，体味诗歌意境。
教学难点
把握优美深邃的画意、诗情。
教具准备
多媒体音频、PPT。
课时安排
一课时
教学过程
一、导入
爱情是人类永恒的话题，但是相爱却不能相守，未免让人扼腕叹息，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，是秦观发出的一种宽慰，一种无奈。今天我们一起走近有“一字千金”之称的《古诗十九首》，看看里面的《涉江采芙蓉》，表达了怎样的相思。
1.萧统与《文选》
萧统，梁武帝的长子，曾立为太子，年三十，未即位而卒，谥昭明，世称昭明太子。
《文选》是我国最早的一部各类文学作品的选集，收集秦汉以来的文学作品，共三十卷，也称《昭明文选》。《古诗十九首》最早见于《文选》卷二十九。
2.《古诗十九首》
《古诗十九首》并非一人一时所作，因作者姓名失传，时代不能确定，故编者题为“古诗”，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。没有题目，一般以诗的第一句作为题目。
在文学史上，《古诗十九首》标志着五言诗歌的成熟。继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，创造出一种独特的艺术风格，刘勰（xié）推崇它为“五言之冠冕”。
二、课堂活动
任务活动二诵读诗歌，置身诗境
涉江采芙蓉
《古诗十九首》
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
采之欲遗谁？所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
1.初读诗歌，结合课下注释梳理生字词读音，并用“/”划分朗读节奏，能流利的诵读诗歌。
(设计意图：学生自行梳理生字词字音，主动关注生字词，能流利的诵读诗歌。)
2.教师播放《涉江采芙蓉》朗读音频。
(设计意图：通过朗读音频，帮助学生纠正字音，帮助学生体会诗歌情感。)
3.教师播放背景音乐《烟雨荷柔》，学生再读诗歌。
（设计意图：再读诗歌，体会诗人情感，能有感情的诵读诗歌。)
任务活动三品味诗歌，体味诗情
学习任务2（4人一小组合作探究）
1.诗中主人公采芙蓉的目的是什么？
明确：采芙蓉是为了“遗”远方的“同心者”，“遗”“所思”。采芙蓉就是为了赠予所思念的人。
2.这首诗为什么是“采芙蓉”，而不是其它物？芙蓉有什么特别之处吗？
明确：莲，君子之花；莲，佳人之花；莲，爱情坚贞之花。
3.你从“远道”一词品出什么？
明确：“远道”为下面的情绪转折透露一些消息。把人物放在美好、欢乐的采莲背景上，抒写独自怀远的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
4.“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”这两句里有哪些意象？这些意象包含着作者怎样的思想感情？
明确：意象：“旧乡”“长路”。
“旧乡”在“漫漫”长路的那头，看不到也望不着，“旧乡”的爱人此时也正凝眸相望吗？相爱却不得相见，浓浓的相思之情溢于言表。这两句将“远道”意思说尽。
5.“同心而离居，忧伤以终老。”这两句表达了主人公怎样的心情？
明确：黯然痛苦的心情！还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
6.从诗中找表达感情的字眼，并概括主题。
明确：字眼：“思”“忧伤”
表达游子对爱人和家乡的深切思念。
（设计意图：通过小组合作探究，思考问题，培养学生理解诗歌、自主学习能力，并且感悟诗歌中主人公深切的相思情与深沉的思乡意。）
任务活动四合作描摹，情景再现
学习任务3
关于《涉江采芙蓉》这首诗，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？6人一小组，尝试演绎这一情景。
明确：主人公深切的相思情与深沉的思乡意。
（设计意图：在理解诗歌情感的基础上讨论抒情主人公的性别，考察学生的文化常识及逻辑能力；演绎展示情景能提升学生思维，培养学生表现自己的能力。通过整个活动感受诗歌所传递的情感。）
三、拓展提升
1.背诵诗歌，体会诗歌思想情感。
2.运用联想和想象描摹诗歌的画面。（不少于150字）
（设计意图：当堂背诵检测学生对诗歌的理解程度及学习效果，描摹诗歌画面锻炼学生语言表达能力。）
涉江采芙蓉教学设计 第13篇
教学目标
１、把握诗歌中的意象，体会诗歌的意境。
２、品味诗歌语言。
３、学习“对写法”这一修辞手法。
教学重难点
品味诗歌语言及“对写法”修辞手法的学习。
课时
一课时
方法指导
１、熟读成诵，读出节奏、读出感情。
２、仔细品味诗歌的语言，通过对关键词语的正确解读来领会整首诗的含义。
３、通过把握诗歌中的意象，感受诗歌的意境，体会诗歌的感情。
教学过程
一、教师导入：
《古诗十九首》是东汉文人五言诗最高成就的代表，被刘勰称为“五言之冠冕”。钟嵘在《诗品》中更誉其为“天衣无缝，一字千金”。这足见《古诗十九首》的语言魅力，今天，就让我们一起《涉江采芙蓉》，感受其炉火纯青的一字千金的魅力！
二、新课探究：
１、《古诗十九首》简介：
是东汉文人五言诗最高成就的代表，被称为“五言之冠冕”。
２、题解：
３、诗歌头两句，描写了哪些景物？意象：
1、“芙蓉”：荷花、莲花、芙蕖、菡萏等。引入诗歌：
（1）、《爱莲说》／周敦颐
（2）、《如梦令》/李清照寓意：
以君子之花喻品质高洁、圣洁以荷花喻意境之静谧悠闲。以荷花的寓意分析其构成的意境：
提问：“芙蓉”在全诗意境的营造上有什么作用？
“芙蓉”即荷花。荷花一般作为一种情感意象来使用，表达一种纯洁、坚贞与宁静的意味，诗歌开头即以“芙蓉”为意象，为全诗营造了高洁清幽的意境。
二、鉴赏评析：
（一）、品析“还顾”“漫浩浩”两词运用的妙处。
“还顾”一词，动作感和画面感很强。让人仿佛看到主人公孤单、忧愁、怅惘的身影，徒劳地往故乡的方向张望。
“漫浩浩”一词，读起来给人以路途绵延无尽的感觉，路途遥远，归家无望。这两个词，通过动作和画面，传达出微妙的情感。抒情主人公愁苦忧伤之情溢于言表却又不说破。留给读者很大的想象的空间，具有含蓄不尽、余味悠长的表达效果。
（二）、问题探讨：
关于《涉江采芙蓉》这首诗，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子；有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子，你怎么看？
三种看法：
女子采芙蓉女子还顾男子在故乡女子采芙蓉(想象)男子还顾女子在故乡
男子采芙蓉男子还顾女子在故乡
引入：《<涉江采芙蓉>赏析》/朱光潜
（三）、“对写法”修辞手法讲解：
１、引入诗歌：《九月九日忆山东兄弟》／王维
２、对写法：
又叫主客移位，是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。即抒情主人公思乡怀人，却撇开自己，从对方下笔，通过想象对方思念自己的情形，委婉含蓄地表达心中的思念和怀想。这种“主客移位”的方法，使得作者或作品中的主人公怀远或思归之情，既显得生动形象，富有意境，又显得具体充实，富有深度。既深化感情，又强化主题。
3、好处：
1)扩大了诗歌意境，丰富了情感内涵。
2)使抒情更加委婉含蓄，富有含蓄之美。
三、课堂小结：
这首诗有什么写作特色？
一是情景交融、意境高洁、清幽。
二是含蓄不尽，余味悠长。
三是“对写法”的运用。
涉江采芙蓉教学设计 第14篇
教学目标：
1.鉴赏汉、魏、晋诗歌的情趣和艺术魅力。
2.了解五言诗的特点，有感情地诵读并背诵这三首诗。
3.培养学生鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧的能力；鉴赏可以突出重点，不必求全。
4.引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。
重点、难点：
重点：字词过关，读懂诗歌，对诗歌的初步鉴赏。
难点：通过品味诗中作者所表达的思想感情引导学生对诗歌进行较深层次的鉴赏。
教学方法：
朗读、品读、比较、探究。
教学时数：
1课时
教学步骤：
第一课时
一、由回顾“诗歌（古风）发展脉络”导入新课：
我在刚学过的《孔雀东南飞》一课中给大家归纳过“诗歌（古风）发展脉络”这一知识点，不知同学们还有印象吗？即《诗经》——楚辞——乐府民歌。由于当时只学到乐府民歌的代表作《孔雀东南飞》，所以只归纳到此。这节课，我们将学习诗歌（古风）的又一个重要阶段——《古诗十九首》。
《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。钟嵘《诗品》评价道：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”今天，我们首先学习其中的一篇《涉江采芙蓉》，“窥一斑而见全豹”，希望通过这节课的学习，能让大家对《古诗十九首》的艺术特点有一个初步的感悟。
二、朗读诗歌，整体感知。
1、学生齐读。
2、教师范读。
3、一生朗读，师生评价。
4、整体感知：
全诗抒发了游子思念亲人（妻子）、思念家乡的情感。
1、2句：涉江郊游采摘芙蓉
3、4句：人在远方心愿难遂
5、6句：回望故乡长路漫漫
7、8句：天各一方忧伤难遣
四、深层鉴赏《涉江采芙蓉》
《涉江采芙蓉》这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的稚洁以及所表达的感情的纯洁、美好，这是“以乐衬哀”的手法。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程！“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更探的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂！
板书设计：情节艺术手法突出特点
1、2句：涉江郊游采摘芙蓉——以乐衬哀（芙蓉、兰泽、芳草）
3、4句：人在远方心愿难遂——自问自答（设问）意境高洁、清幽
5、6句：回望故乡长路漫漫——动作细节（还顾）含蓄不尽，余味悠长
7、8句：天各一方忧伤难遣——联想想象（黯然消魂）
五、《古诗十九首》中叠音词的魅力：
《涉江采芙蓉》和这首诗都运用了叠音词。“漫浩浩”一词，运用叠音词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉
《迢迢牵牛星》一诗中有六句用了叠音形容词开头，“盈盈”是星空的距离，“皎皎”是星空的光线，“纤纤”是手的形状，“札札”是机的声音，“盈盈”是水的形态，“脉脉”诗人的神情。同是叠音，表现对象却各不相同，然而又都显得确切不移、自然生动。同时，叠音词的运用，增添了音乐美，加上句句押韵，随韵成趣，情趣盎然，使诗篇更具浓郁的抒情性，自然而又深切地表现了景中情、情中景。
涉江采芙蓉教学设计 第15篇
教学目标：
1、深入理解诗歌情感内涵，品味诗歌深衷浅貌的语言风格。
2、在理解应用中，复习象征、叠词、借景抒情等表现手法。
3、掌握对写这一表现手法。
教学重难点：
多元体会诗歌浅显语言背后深刻的情感内涵。
课时：
一课时
一：导入
一段悠扬的音乐把我们带入了今天新课的学习。好，一个小竞赛，猜一猜这首歌是哪位影视人物的代表曲目？这正是来自江南水乡的安小主的代表曲目《采莲曲》。的确，采莲与江南的女子有着不解之缘，采莲女轻巧的小船荡起了荷塘中多少欢乐的涟漪，而那皓腕下的红花又寄托了多少江南女子缱绻的情丝。今天我们要学习的这首诗恰恰与采莲有关，接下来就让我们一起走进这首涉江采芙蓉。
二、整体感知
（一）初读，读准读顺
1、自主读诗。
2、单人朗读，评点指正，在此基础上全班齐读。
3、整体梳理，解决重点字词问题。
4、在理解的基础上，指出之前朗读出现的问题，指导声情并茂，抑扬顿挫的进行朗读，全班再次齐读。
（二）再读，整体把握
1、本诗的情感从整体上来讲主要有哪些？
忧愁、孤寂、苦闷思念（题眼）
2、做这种思念之情究竟是如何被巧妙表达出来，使这首一无艰深之语，二无冷僻之词的短诗感人至深，流传千古呢。要解决这一问题啊，我们就有必要深入文本，从艺术手法的角度深入理解作者潜藏的感情了。
三、析读，逐句赏析。
1、涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
（1）诗中的思念之情主要是通过哪个举动引发的？
涉江采芙蓉
（2）为什么所采之花定为芙蓉，且以芳草兰泽渲染之？
钻戒象征永恒，白纱象征纯洁，我们的主人公以莲为信物寄托情思，所以莲花在此象征了作者心中的真情，莲花的高洁喻示了作者情感的高洁。
2、采之欲遗谁，所思在远道。
（1）那么，这样高洁美丽的莲花，作者送出去了吗？为什么呢？
所思在远道。
（2）这种急转直下的心理活动，作者是用什么句式表达的呢？
设问，问答两体。“所思在远道”是不是对“采之欲遗谁？”的回答呢？自问自答，自言自语，你能从中捕捉到什么信息？
自问自答，自言自语，可见境况孤冷；而孤冷的境况又曲折表达了什么情感呢？
生：对远方亲人的思念。
3、还顾望旧乡，长路漫浩浩。
（1）此时游子不觉回望故乡，那么他看到思念的故乡，思念的亲人了吗？
没有，他看到的是，长路漫漫无边无际。
（2）这句诗前半句叙事，后半句写景，无一字言愁而愁在其中，作者是如何做到的？
叠词：内容重复，音韵悠长，使路的形象在长度和宽度上无限延伸。
4同心而离居，忧伤以终老。
（1）此句是作者的情感在前面层层铺垫渲染之后的直接抒发，那么你看到了什麽样的情感？
悲伤惆怅
真情坚守
社会批判（此处知人论世）
（2）那么研讨至此，我们对这首诗的理解又加深了一层，它看似平白直率的语言背后，原来还隐藏着这么多曲折的故事，下面让我们带着自己的解读再一次诵读全诗，读出你们的情感和感悟。
四、合作探究——对写手法
1、学生讨论，并说明理由，并从各自理解的角度阐述诗句。
2、明确
采莲者应为女子。第一，采莲主要是女子从事的活动，所以才有了安小主那首江南典型的采莲曲，第二：游子之求宦多在京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘荚蓉？第三，按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往暗示着“夫容”，而这明是女子思夫口吻。
还顾者应为男子。因为“旧乡”即故乡，还顾说明此人不在故乡，而漂泊在外，而为功名羁旅漂泊的定是游子无疑。
3、指出问题所在，诗歌中出现了两位主人公，而抒情主体只能有一个。从而引出对写手法。
4、定义介绍
5、结合本诗诗句，具体分析。
6、表达效果分析
7、拓展探究——找出下列诗句中应用了对写手法的部分。
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
——王维《九月九日忆山东兄弟》
今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？
——杜甫《月夜》
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。
——白居易《邯郸冬至夜思家》
五、小结——深衷浅貌言浅意深
1、那至此，这首诗我们就分析完了，现在你是否能理解前人对《古诗十九首》语言艺术的高度评价了吗？它的语言虽然不及汉赋华美，不及律诗工整，但是其明白如话，自然古朴的语言背后，却运用了、设问、叠词、借景抒情、对写等多种表现方式，使诗人的深情看似单纯，实则九曲回肠，跌宕起伏，形成了《古诗十九首》“深衷浅貌”的艺术魅力。你读懂了吗？
2、配乐，带着对这首诗的理解，有感情的朗读课文。
3、作业布置：试着诗歌改写为一篇800字左右的记叙文，要求符合原诗情感基调，有一定的细节描写
